周星驰电影《功夫女足》上周六正式公映，上映三天已收获超过5亿元票房。然而，电影在口碑上出现了两极分化。一方面，有人称赞“周星驰出品，必属佳片”，认为影片依然保持了他一贯的风格；另一方面，豆瓣评分仅6.6分（11万多人参与评分），不少观众表示失望，直言“周星驰，我再也不欠你电影票了”。
观众对一部作品见仁见智很正常，影响评价的因素包括作品本身的风格与质量、时代的背景与情绪、观众的个人偏好以及对主创的情感投射。个体的褒贬更多代表主观感受，难以作为评价影片质量的唯一标准。相对客观的参照可以看有公信力的平台评分和票房走势。豆瓣6.6分对于普通商业片来说不算太差，但相比周星驰过往的经典之作，差距明显。虽然票房开局亮眼，但这种热度可能只是“周星驰”三个字积累的长尾效应，若后续口碑无法逆转，票房递减恐怕只是时间问题。
这部电影为何在市场热度与观众口碑之间呈现出如此割裂感？有人认为，周星驰成也“无厘头”，败也“无厘头”。他曾以天马行空、荒诞夸张的无厘头喜剧开创了全新的电影语言，那些小人物的离奇际遇和金句迭出的台词成为一代人的青春记忆与文化符号。然而，近年来随着年龄增长和创作环境的变化，他的作品似乎逐渐失去早期那种自然灵动的锋芒。重复既有的成功模板显得生硬尴尬，试图延续旧日笑料却难掩力不从心。时代在变，观众的审美趣味也在变，短视频等新娱乐形式层出不穷，固守老一套的无厘头套路已难以真正打动新生代。若不主动调整、锐意创新，跟不上时代节拍，便难免被贴上“过时”“老套”的标签。
